《推拿》则不同，它独特的「盲人」视角增强了观众对于盲人视角的认同感。

运用独特的视听语言试图消除主流社会与盲人群体之间的隔膜。

娄烨想要展示盲人推拿师生活的真实样貌，不管这种样貌是好是坏。

就好像普通的人的人性一样，并不是普通人就全是好人，普通人中也有坏人，盲人群体也是一样。

所以当接下来几天徐横舟演到这样的画面的时候，现场的工作人员都是有些惊奇的。

最起码在一开始是的，因为他们觉得盲人这个群体不管出现在任何的剧集当中，基本上不会出演反派，从来都是真善美的化身和代言人。

但是徐横舟出演的盲人却过于真实了。

他知道自己的推拿馆的女技师都红很美，但并不知道它有多美。

你是为了想要知道他，所以他做出了一些可能，在正常人看来，非常不能够理解，并且觉得不道德的事情。

他以老板的身份不顾都红的意愿，直接触摸对方的脸，用手指在对方的肌肤上一寸一寸的描绘她的容颜。

然后再触摸过对方的肌肤之后，再触摸自己的脸，并且去嗅去闻去尝自己触摸过对方肌肤的那只手……

周边的工作人员看到这一幕之后，很难不觉得这位沙复明多少有点变态了。

甚至脑洞大开的工作人员都有些担忧了，这部电影播出去之后，真的能够起到关怀社会上那些特殊群体的引领作用吗？

他怕就怕这部电影反而起到反效果，会让那些特殊群体去抵制这部电影……

毕竟把人家拍成那样……

但是当他看到徐横舟做完那一系列的举动，却好似一无所获的时候，尤其是见他一愣怔手就那么虚在半空中，停留在眼前的位置，然后有明显空洞的眼神去打量自己，这只手的时候，明明知道对方看不见，却非要强求，想要看清楚自己手的样子的时候，刚才那种莫名的觉得这种情节是对盲人群体的一种不尊重的想法，瞬间被抛出脑后了眼中只有徐横舟那茫然的神情，以及骨子里面的倔强与悲哀。

于是在听到对方开口的时候，脑海中有一根弦一下子嗡了一下。

徐横舟的语气就像小孩子一样，充满着好奇和求知，不见一丝的悲哀，但是话语里却句句可怜。

他忍不住轻轻地叹了一口气，然后放缓语气，像是怕惊扰到停留在自己眼前的那只手，仿佛刚刚触摸过都红的脸的那只手上还停留着一丝名为「美」的气息：

「我从来没有可怜过自己，从来没有，但是今天我可怜自己了，美到底是什么呀？」

其实说到底，他也就失去了眼睛而已，明明他身体上还有那么多的部位可以去感知这个世界。

但说来就是这么神奇和无奈，就算他调动五感中的其他感官去合力体会，但是也无法感知到什么是美。

徐横舟说完这句「美到底是什么啊？」之后，总算是开始后知后觉的为自己刚才的行为做出了一个解释，也不知道是说给都红听的，还是说给自己听的：

「得了癔症了，这想啊，没日没夜的想，就是想看一眼。」

他终于把手放了下来，转头，望向都红的方向，微微睁合眼睛，似乎想做最后一丝努力，话语里却是无力的询问：「都红，都红，美很吸引人是吧？」

饰演都红的女演员是梅婷，是一位实力派影后。

1997年凭借与张国荣合作的爱情电影《红色恋人》获得第22届开罗国际电影节最佳女演员奖、第5届中国电影华表奖最佳女演员奖，2001年主演反映家庭暴力的电视剧《不要和陌生人说话》，2003年凭借家庭伦理剧

《让爱重来》获得第21届中国电视金鹰奖观众喜爱的女演员奖，2005年凭借爱情电影《阿司匹林》提名第25届中国电影金鸡奖最佳女主角……

她在和徐横舟进行搭档之前，其实心里是很没有底的，因为她不觉得一位无法专注在自己演艺事业上面的演员，能够拥有很好的表演质量，就算他曾经是影帝也一样。

她看多了那些天赋出众的影帝，因为后续并没有自己去打磨自己的演技，所有的荣誉都只是昙花一现。

甚至到后期还可能因为出演一部剧集被人骂之前所取得的荣誉，全都是造假，被怀疑这种演技实力，凭什么能够拿到影帝的奖项。

可能当时全是运气，又或者是有黑幕的存在，导致晚节不保。

徐横舟当初或许确实是拥有成为影帝的实力，而且那几个角色也可能正好适合他出演，但是当他一两年的时间全部都投身于导演拍摄事业当中，很显然是无法兼顾到表演事业的，也许对方的表演技能在这一两年当中也会因此蹉跎。

所以梅婷其实已经做好了准备，对方可能会需要花很长的时间重新适应演员这个身份，适应表演这一项工作，重新的带入到这个角色当中去。

谁知道对方刚刚进组表现的就让人感到十分的意外，仿佛从来没有离开过剧组，一直在剧组连轴转似的，表演状态浑然天成，看不到一丝的生疏，而且带入角色之快，简直是梅婷生平仅见。

但她也只能说一句，徐横舟确实在表演上很有天赋，也很有经验。

所以才能够这么快的进入角色，并且把这个角色的细节都演的很到位，让这个角色立起来。

那个表演却让她有完全不同的感受。

在此之前，她觉得沙复明这个角色只是所有群像角色当中非常不起眼的一个。

起码从剧本的设置中来说是如此的。

虽然导演总是说这个角色很重要吧，但是她确实是没有觉得这个角色有多么的重要，最起码在表演上面并不出彩。

所以她也不知道徐横舟为什么要接下这个角色，为什么要演这个角色。

因为在外界看来，徐横舟接下这个角色是为了冲奖的。

但梅婷可以很明确的说，就这个剧本的设置来看，这个角色完全没有任何得奖的可能性。

最起码相对于其他几个角来说，这个角色的经历并不坎坷，甚至说很平澹，而且意外的还非常的顺利。

除了最终的结局吧，前期都是比较顺遂的，是事都能够成功，还是个老板不全，没有那种得奖角色的特质。

梅婷觉得就算是自己饰演的这个角色，能够得奖，徐横舟饰演的这个角色都不能够。

所以，尽管徐横舟在这几天把这个人设立得非常好，让她都有一种这个角色在自己面前活了的感觉。

但她也就是感慨一两句徐横舟的演技确实很好，可是演员圈子里能够做到这样演技的人，没有一百也有几十个吧。

直到今天，直到看到徐横舟的这一场戏，她亲身感受之后，才发现了徐横舟这个人演技上面的可怕。

他的整个表演状态是非常的松弛的，演起来的东西也非常的轻描澹写，但是人物却是活脱脱的，就那么呈现在了你的眼前，尤其是他能够通过如此平澹的表演，把那种人物的内心世界很充分的展现在所有的观众面前。

这是很难得的，因为很多演员的内心世界和他表演出来的东西是脱节的，他无法通过自己的表演去向观众传达自己内心的情绪，去传达角色的情绪。

所以很多时候，演员可能用了十分力，观众只能够感受到三分。

也因此才会出现那么多演员用那些夸张的

肢体表达和面部表情，去向观众传达他们的情绪。

因为这往往是最简单的一种方法。

而想要用眼神，想用细微的表情，想要用那种本身传达出来的情绪，那种心理上自发的产生了真正真实情绪之后身体机能会出现的那种反馈去给到对面的人自己当时的情绪，是真的非常困难的。

因为不只是在表演的时候，你就算是一个正常人，想要很好的和对面的人进行沟通，想把自己的情绪表达给对方也是非常难的。

不管对于表达者还是接受者来说，这都是一种情商非常高的表现。

一般的人很难进行这样的操作。

大多数人对于情感的觉知都是很浅的。

除非是极端的愤怒，极端的悲伤，极端的惊恐，那种非常极端的情绪，才能够让对方感知到。